Пробуждающей в зрителе ледяной страх Гильом Готшальк один из самых неприятных во всей галереи одиозных злодеев в завораживающий сказке «Город мастеров». От немногословного рыцаря так и веет холодным ужасом, он пугает своей хладнокровной жестокостью и брезгливой надменностью.
В фильме этому персонажу отведена, куда меньшая роль, чем в литературном источнике, пьесе Тамары Габбе «Город мастеров, или Сказка о двух горбунах». В пьесе Гильом был опорой герцога, без которой тиран был бы всего лишь горбатым злыднем, именно Готшальк держал мертвую холодную руку у горла мастеров некогда вольного города. Герцог де Маликорн был антагонистом лично Караколя, и их противостояние разрешилось в личном поединке. А всенародная казнь Готшалька стала апофеозом пьесы, а вырванный из рук этого холодного зла волшебный меч воскресил Караколя.
Писательница Тамара Габбе написала эту пьесу в 1943 году, после эвакуации в Москву из блокадного Ленинграда, где пережила страх, голод и утраты, ощутив на своем лице холодное дыхание Гильома Готшалька. В небольшой, но очень содержательной пьесе «Город мастеров, или Сказка о двух горбунах» в иноземных захватчиках любой советский ребенок 1943 года узнавал фашистских оккупантов. А пришедшие на спектакль с детьми зрители старшего возраста могли опознать в двух горбунах аллюзию на классы антагонисты.
У Караколя горб от того что на нем сидят эксплуататоры, и скинув со своего горба герцога он выпрямляется. Горб де Маликорна это уродство, герцога скрючило от того что класс его отмирает, и не уходит в небытие только благодаря Гильому Готшальку и его волшебному мечу. Надпись на волшебном мече гласит: «Прямого сгибаю, согнутого выпрямляю, павшего поднимаю». Гильом Готшальк в этой сказке есть олицетворение фашизма. Абсолютного зла не позволяющего угнетенным распрямится и сгибающего угнетателей.
Поверженный Гильом просит горожан похоронить его вместе с волшебным мечом, так он надеется обмануть людей и воскреснуть, а затем вновь служить эксплуататорам. Но трудящиеся города мастеров поступают мудро и передают меч Караколю. К сожалению, в жизни все сложилась иначе, чем в сказке.
В фильме вопрос с демонстрацией истинной сути иноземных захватчиков решен при помощи цветов. Захватчики имеют синие лица, как нацисты на советских агитационных плакатах в годы война, а мастера идут в бой свергать захватчиков из леса в красных колпаках. Напомню, картина снималась в Белоруссии, где было сильное партизанское движение. Эти визуальные решения позволили сократить экранное время Гильома и раскрыть других интересных персонажей. Такой подход сильно усложнил работу исполнившему роль Гильома актеру Игорю Комарову. Однако, несмотря на дефицит времени в кадре, Комаров справился блестяще и смог создать законченный и пугающий образ. При появлении Гильома на экране зритель застывает в испуге, а его немногословные, но четкие команды бросают в дрожь.
Сам актер застал войну еще мальчишкой, он родился в Ярославле 7 августа 1933 года, воевал его отец военный по специальности, впоследствии Никита Порфирьевич Комаров дослужился до генерал-майора. Детей Никита Порфирьевич и его супруга Мария Васильевна воспитали достойных. Старшая сестра актера Людмила и младший брат Василий стали уважаемыми педагогами.
В отличие от большинства советских артистов Игорь Комаров в детстве вовсе не мечтал быть актером и не посещал драматических кружков. Игорь избрал себе техническую специальность, окончил институт и работал в Таллиннском порту. Молодой человек увлекся искусством и в 24 года решил поменять свою жизнь и пойти по тернистому творческому пути. В Таллиннском русском драматическом театре разглядели в парне задатки сильного актера. И приняли в труппу, несмотря на отсутствие специального образования. Азы актёрского мастерства он постигал на практике, на театральной сцене.
Уже состоявшимся драматическим актером Игорь вернулся на родину и устроился в Минский драматический театр. В кино Комаров пришел после того как режиссёр Ричард Викторов пригласил его на непростую роль надломленного человека в военной драме «Третья ракета». После этого актера часто привлекали на сложные психологические роли.
Несмотря на впечатляющие сыгранные роли в кино Комаров до конца дней оставался театральным актером. Во время гастролей в Ленинграде актер был замечен театральными деятелями северной столицы, и получил приглашение войти в труппу театра драмы имени Пушкина. Одним из ведущих актеров этого знаменитого театра Игорь Никитич оставался до конца своих дней.
Игравший на сцене театра и в кино глубокие роли актер и в жизни отличался глубокомыслием. Человеком Комаров был малообщительным, не компанейским, любил уединенное чтение и рутинную работу по дому. Актер был счастлив во втором браке и успешен в профессии, когда в его закрытую и уютную жизнь пришло несчастье. Игорь Никитич заболел редким заболеванием, нервные клетки его постепенно отмирали. Суставы и внутренние органы постепенно переставали функционировать, и вместе с тем нарастала недееспособность. Игорь Никитич Комаров ушел 26 октября 1992, он прожил всего 59 лет.
Свежие комментарии